Сергей Боголюбов – одесский художник, работает в разных направлениях: импрессионизм, современный примитивизм, абстракционизм, соц-арт и др.
– Вам нравится заниматься абсурдом?
– Да, мне очень нравится. У меня есть такая работа, которая отражает всё это.
Вера бывает разной. Можно верить в бога, можно в Сталина. Вот эта работа «Победа над верой» – это интеллектуальная интерпретация объекта. Это – концептуальная вещь. Это игра ума. Мне она настолько понравилась, что я этому целый проект посвятил.
– Живописью вы давно занимаетесь?
– Десять лет.
– То есть до этого вы занимались другими вещами?
– Да. Антиквариатом, в основном. Потом случился рейдерский захват, отобрали помещение. Я в Киеве делал выставки, продавал 80% из того, что выставлял. Брал настоящие амфоры и делал подставки из бронзы – получалось целостное произведение. Потом рисование пошло. Сейчас опять надоело. Очень много занимался соцартом, занимался инсталляциями.
– Чем сейчас занимаетесь?
– Я делаю сейчас интересные вещи, которые ближе всего к такому направлению, как хай тек. Думаю о новой выставке из этих работ.
– Мне эта работа напоминает космический корабль «Энтерпрайз». Помните, был такой сериал «Звездный путь»?.. Из чего состоит эта работа?
– Диск от пластинки, крышечка от кастрюли, ножки от кресла, колесо от велосипеда, колпаки от автомобиля «Зим(л)». Я так вижу постапокалипсис. Что-то типа инструкции по выживанию. Из этих предметов можно будет делать все, что угодно. Заводы и фабрики их штамповать не будут. Их будет валом лежать вокруг нас. Вообще, тема пацифисткая, на самом деле.
Можно сделать вот это. Вот это.
– Ух, ты. Класс, класс…
– Вот этот объект видите?.. Это круговой фонарь, морской. А можно из него лампочку сотворить.
– Я смотрю, вам нравится светильники создавать… Так сказать, осветить тьму.
– Ну как вам сказать… Я хочу создавать что-то такое прикладное, но чтобы оно функциональное было. То, что я создаю, это не стим-панк, чтобы вы понимали. Есть в английском такое понятие джанк-арт. И там ивзестный человек есть в этом направлении. Рауш Либерт. Соединять найденное на помойке. Здесь нет викторианской эпохи, пара, трубопровода… Стимпанк – очень широкое понятие. Особенно, на западе.
– Мне очень нравится это направление. Я по нему с ума схожу. Плюс, мне еще Сергей Вуколов показывал свои работы. Я сначала влюбилась в его стул, а потом пошло общение.
– Мне Дима Банников сказал, что стим-панком у него занимаются на Худкомбинате.
У меня есть штука от парового трактора, дореволюционная вещь. Вот эта вот пяточка показывает, что это от трактора. Вот такие штуки собираю.
– Где вы это находите? Ходите по городу, выискиваете?.. На Староконке, наверное, часто гуляете?
– И там тоже.
Смотрите, вот это прибор наведения у летчиков. Тоже буду искать какой-то эффект для него.
– Я смотрю, Староконка многих вдохновляет. Стас Жалобнюк туда ходит, как на работу.
– Я с Жалобнюком дружу. В принципе я его на Староконку и затянул.
Я всю жизнь что-то собирал.
– Где планируете выставку делать? В галерее Чайной фабрике всегда рады.
– Я еще не определился.
В свое время пошел интерес на нонконформистов. Но вот только собой я заниматься не могу.
– Из серии – «продать можно кого угодно, но только не себя самого». Воспитание дурацкое. Иногда необходимо, но не получается.
– Да. Я в свое время Стасу Жалобнюку говорил. Была такая ситуация, когда художники вставали на стол и кричали «я – лучше!». Так вот – не надо стесняться, нужно кричать.
– В Одессе живут не бедные люди. Отчего нет коллекционеров, почему нет зрителя? Что они будут вспоминать в конце своих дней?.. Что они нажрали за жизнь? Или чем ты наслаждался прекрасным? Какими пиндюлями им объяснить, что есть красота?
– Людей очень трудно заставить полюбить искусство. Большинство собирателей, которые в основном в Киеве находились, платили за искусство в расчете на то, что оно вырастет в цене. А искренние зрители, которые ходят и дышат возле этих произведений, которые на выставках или в музеях находятся, чаще всего оказываются бабушки, которые без средств к существованию могут купить маленькую графику за триста гривен.
– И то на Староконке.
– Все равно все выровняется, рано или поздно.
– Но надеюсь, кроме поднятия экономики на должный уровень, воспитается новое поколение ценителей искусства.
– Раньше время давало хороший бонус. Что бы человек не собирал, вещи набирают со временем ценность. Но когда в стране большие катаклизмы, очень сложно выйти на другой уровень.
– Как вы думаете, получится современному искусству выйти на другой уровень в Украине?
– Да, очень бы хотелось…Во все времена для современного художника было главным – жить и творить. Вот и все. И большего не нужно.
Беседу вела Анна Литман
